INSCRIÇÕES 2023
INSCRIÇÕES DE COMUNICAÇÃO
ENVIO DE COMUNICAÇÃO
ATÉ 02/04/2023
ENVIO DE PROPOSTAS ARTÍSTICAS
ATÉ 02/04/2023
ENVIO DE PROPOSTAS PARA RESIDÊNCIA ARTÍSTICA
ATÉ 02/04/2023
ENVIO DE VÍDEO DE APRESENTAÇÃO DO GTX - CRISES
ATÉ 24/04/2023
PRAZO ESTENDIDO ATÉ 08/05/2023
ENVIO DE TRABALHO COMPLETO
ATÉ 29/05/2023
ATÉ 02/04/2023
ENVIO DE PROPOSTAS ARTÍSTICAS
ATÉ 02/04/2023
ENVIO DE PROPOSTAS PARA RESIDÊNCIA ARTÍSTICA
ATÉ 02/04/2023
ENVIO DE VÍDEO DE APRESENTAÇÃO DO GTX - CRISES
ATÉ 24/04/2023
PRAZO ESTENDIDO ATÉ 08/05/2023
ENVIO DE TRABALHO COMPLETO
ATÉ 29/05/2023
REGULAMENTO

MODELO ARTIGO CIACT-SAD 08 |
Os trabalhos aprovados para apresentação serão divulgados até o dia 15 de abril de 2023.
Cada autor/coautor poderá enviar até 2 trabalhos e as línguas oficiais do evento são: português e inglês.
O estudante de graduação não poderá submeter trabalho a não ser em coautoria com primeiro(a) autor(a) que seja mestrando, mestre, doutorando ou doutor.
O resumo das comunicações enviado via Forms do Google, dentro do modelo de resumo disponibilizado nesta página, preenchendo corretamente todas as perguntas do formulário e selecionando o Grupo de Trabalho sugerido.
Os Grupos de Trabalho da edição de 2023 do congresso, onde as comunicações devem se encaixar, são:
GT 1 - Universo Lúdico (presencial)
Coordenação: Prof. Dr. Pablo Gobira (UEMG) e Profa. Dra. Lynn Alves (UFBA)
O Grupo de Trabalho Universo Lúdico tem o objetivo de discutir as distintas possibilidades investigativas e de desenvolvimento dos jogos digitais, destacando questões contemporâneas que tencionam estes aparatos tecnológicos, com a proteção de dados dos jogadores, especialmente crianças e adolescentes, bem como a configuração de metaversos que vem se consolidando nos ambientes dos jogos como Fortnite, Roblox, Minecraft, entre outros. Outro ponto pertinente às discussões do GT relaciona-se com a criação de NFT nos jogos (a partir das redes blockchain) possibilitando a interoperabilidade entre esses universos narrativos, mas fomentando ainda mais a produção e o consumo. Assim, propostas que dialoguem com esses pontos serão muito bem vindos ao GT, contribuindo para fortalecer ainda mais os jogos digitais com objeto investigativo e como produto cultural.
GT 2 - Imagem, Edição e Tecnopoéticas (presencial)
Coordenação: Prof. Dr. Rogério Barbosa da Silva (CEFET-MG) e Profa. Dra. Amanda Rafaela Gomes Martins (CEFET-MG)
Este Grupo de Trabalho explora o pensamento sobre as Relações Interartes, as Tecnologias de Edição, a Educação Tecnológica e as Tecnologias Digitais. Busca a discussão de trabalhos que tratem da imagem estática ou cinética em relação com as tecnologias mecânicas (século XIX), eletrônicas e digitais (séculos XX e XXI), bem como o estreito diálogo da educação, da edição, da poesia eletrônica, da literatura digital com o tecnológico e suas relações com as poéticas que o atravessam.
GT 3 - Perspectivas fluidas das cidades (presencial)
Coordenação: Profa. Dra. Renata Baracho Porto (UFMG)
Perspectivas fluidas, digitais, virtuais e inteligentes que permeiam o uso das tecnologias, das mídias contemporâneas, suas interações e aplicações. Este Grupo de Trabalho permeia diferentes áreas do conhecimento com propostas interdisciplinares além das fronteiras da arquitetura, artes, patrimônio material e imaterial, museologia, urbanismo, acervo.
GT 4 - Arte, mídias e tecnologias digitais (presencial)
Coordenação: Marina Bortoluz Polidoro (UFRGS), Alessandra Lucia Bochio (UFRGS), Bettina Rupp (UFRN) e Larissa Macêdo (Centro Universitário Belas Artes)
Este Grupo de Trabalho recebe proposições que discutam as relações entre arte, mídia e tecnologias digitais. Compreendemos que a presença de novos meios/meios-mídia/meios de comunicação em processos artísticos já está bastante naturalizada e disseminada, sendo assim, o momento atual não permite usos ingênuos das tecnologias digitais. Artistas fazem uso das mídias não apenas da forma como ela foi programada para atuar, mas combinando-as, subvertendo-as e reinterpretando-as. Nessa direção, buscamos comunicações que possam contribuir com diferentes pontos de vista, desde que vinculados às práticas artísticas. Destacamos os aspectos: experiências com tecnologias da informação e comunicação na criação artística; traduções e transferências entre meios; poéticas e processos artísticos que exploram erros das mídias e ruídos na transmissão; alternativas à circulação tradicional de arte pela utilização de meios de comunicação; implicações críticas no uso das tecnologias digitais na arte.
GT 5 - Design de Interfaces (presencial)
Coordenação: Débora Aita Gasparetto (UFSM) e João Vilnei de Oliveira Filho (UFC)
O design de interfaces como resolução de problemas é o fio condutor deste Grupo de Trabalho que visa trabalhar a relação Humanos| Não-Humanos (das máquinas aos agentes da natureza). A proposta é discutir práticas disruptivas que usem a tecnologia, o design de interfaces, a usabilidade, a acessibilidade, o UX Design (User Experience) e metodologias de design de interfaces para (re)construir o social, levando em consideração outras espécies, outros meios e agentes, conectando máquinas | humanos | natureza e efetivamente propondo soluções para problemas reais, para crises, conflitos, políticas e desconexões. O GT é interdisciplinar, seguindo a própria lógica interdisciplinar da área de interfaces.
GT 6 - Narrativas ecotecnológicas dos corpos (presencial)
Coordenadores: Breno Tenório Ramalho de Abreu (UnB) e Thatiane Mendes Duque (UEMG)
Estamos vivendo um momento de crises, ambiental e humanitária. É urgente que busquemos outras perspectivas, seja por meio da nossa relação com as máquinas, as plantas, ou outros seres vivos simbioses. Narrativas que podem nos apresentar modos de vida mais sustentáveis, em colaboração com tecnologias remotas ou atuais, que atravessam o corpo e o espaço. Culturas que se entrelaçam com as poéticas sonoras, teatrais, de performance, design e moda. Assim, este grupo de trabalho busca discutir crises do corpo humano com relação ao seu meio, seja por intermédio de biomateriais, tecnologias vestíveis, têxteis e joias inteligentes, gadgets, inteligência artificial e internet das coisas, e quaisquer outras inovações que demonstrem essas outras perspectivas. Desta maneira, busca compreender como essas tecnologias alteram e se deixam alterar pelo contato com o corpo, ou do corpo com o espaço, mediando comportamentos, modificações físicas, digitais e sociais e interações tanto como experiência estética, utilitária ou simbólica, individualmente e coletivamente.
GT 7 - Materialidades e circulações do livro (presencial)
Coordenação: Ana Elisa Ribeiro (CEFET-MG), Marcos Roberto do Nascimento (PUC Minas) e Pollyanna de Mattos Vecchio (CEFET-MG)
Neste grupo, aceitamos trabalhos que discutam as materialidades e circulações do livro, pretéritas e presentes, com suas implicações para o futuro. São admitidas reflexões sobre as tecnologias do livro, suas dinâmicas, mudanças e continuidades, além dos impactos que o livro, em todas as suas formas, pode causar na leitura, na produção editorial, nas formas de autoria, na economia e nas interações de maneira geral. Telas e folhas, papel e pixel, formas atípicas ou raras, todo objeto livro e a pesquisa sobre ele têm espaço neste GT, que pretende reunir pesquisadores e pesquisadoras de áreas como Letras, Comunicação Social, Sociologia, História, Belas Artes, Design e outras conexas. Nossa proposta é um debate que trate também tanto dos aspectos teóricos quanto dos práticos em relação ao livro, ao seu consumo e à sua produção, ou seja, os trabalhos podem derivar de pesquisas acadêmicas, de práticas laboratoriais, de experimentações e práticas profissionais de variada natureza tecnológica.
GT 8 - Imagens de ruptura nas narrativas (presencial)
Coordenação: Paulo Roberto Barreto Caetano (UNIMONTES)
A iconografia como prática de ruptura é tema do GT. Esse caráter disruptivo se daria de duas maneiras: no âmbito da forma, com, por exemplo, O livro de cabeceira (1996), de Peter Greenaway, um antecipador da coexistência de telas que dominariam a internet, antevendo a leitura não-linear dos hipertextos); no âmbito da recepção (com, por exemplo, a leitura benjaminiana da reprodutibilidade técnica a trincar a tradição do valor de culto em sua individualidade e espacialidade sacra. Vale citar ainda a passagem de um horizonte menos discursivo para um mais imagético, na expressão de Seligmann-Silva abordando pictural turn (uma crise, no sentido de “mudança”). Assim, o GT convida comunicações sobre metáforas visuais da tecnologia; sobre novos estatutos da imagem na Internet (memes se sobrepondo a charges, NFTs materializando novas trocas financeiras); sobre narrativas multi-semióticas em que a imagem complexifica a palavra; sobre olhar biopolítico dominando as relações e a cultura visual.
GTX - CRISES (online e presencial)
Coordenação: Pablo Gobira (UEMG/UFMG)
O Grupo de Trabalho X: CRISES será o único com sessões remotas/online. Nele aderem pesquisas de mestrandos, mestres, doutorandos e doutores que realizem os seus estudos no campo das relações entre arte, ciência e tecnologia (artes digitais) e que de modo direto ou indireto abordem o tema desta edição do evento. As regras para a submissão a este GT são similares aos outros, mas o modo de apresentação do trabalho, em caso de aprovação, se dará de modo diferente dos demais já que ocorrerá online.
Cada autor/coautor poderá enviar até 2 trabalhos e as línguas oficiais do evento são: português e inglês.
O estudante de graduação não poderá submeter trabalho a não ser em coautoria com primeiro(a) autor(a) que seja mestrando, mestre, doutorando ou doutor.
O resumo das comunicações enviado via Forms do Google, dentro do modelo de resumo disponibilizado nesta página, preenchendo corretamente todas as perguntas do formulário e selecionando o Grupo de Trabalho sugerido.
Os Grupos de Trabalho da edição de 2023 do congresso, onde as comunicações devem se encaixar, são:
GT 1 - Universo Lúdico (presencial)
Coordenação: Prof. Dr. Pablo Gobira (UEMG) e Profa. Dra. Lynn Alves (UFBA)
O Grupo de Trabalho Universo Lúdico tem o objetivo de discutir as distintas possibilidades investigativas e de desenvolvimento dos jogos digitais, destacando questões contemporâneas que tencionam estes aparatos tecnológicos, com a proteção de dados dos jogadores, especialmente crianças e adolescentes, bem como a configuração de metaversos que vem se consolidando nos ambientes dos jogos como Fortnite, Roblox, Minecraft, entre outros. Outro ponto pertinente às discussões do GT relaciona-se com a criação de NFT nos jogos (a partir das redes blockchain) possibilitando a interoperabilidade entre esses universos narrativos, mas fomentando ainda mais a produção e o consumo. Assim, propostas que dialoguem com esses pontos serão muito bem vindos ao GT, contribuindo para fortalecer ainda mais os jogos digitais com objeto investigativo e como produto cultural.
GT 2 - Imagem, Edição e Tecnopoéticas (presencial)
Coordenação: Prof. Dr. Rogério Barbosa da Silva (CEFET-MG) e Profa. Dra. Amanda Rafaela Gomes Martins (CEFET-MG)
Este Grupo de Trabalho explora o pensamento sobre as Relações Interartes, as Tecnologias de Edição, a Educação Tecnológica e as Tecnologias Digitais. Busca a discussão de trabalhos que tratem da imagem estática ou cinética em relação com as tecnologias mecânicas (século XIX), eletrônicas e digitais (séculos XX e XXI), bem como o estreito diálogo da educação, da edição, da poesia eletrônica, da literatura digital com o tecnológico e suas relações com as poéticas que o atravessam.
GT 3 - Perspectivas fluidas das cidades (presencial)
Coordenação: Profa. Dra. Renata Baracho Porto (UFMG)
Perspectivas fluidas, digitais, virtuais e inteligentes que permeiam o uso das tecnologias, das mídias contemporâneas, suas interações e aplicações. Este Grupo de Trabalho permeia diferentes áreas do conhecimento com propostas interdisciplinares além das fronteiras da arquitetura, artes, patrimônio material e imaterial, museologia, urbanismo, acervo.
GT 4 - Arte, mídias e tecnologias digitais (presencial)
Coordenação: Marina Bortoluz Polidoro (UFRGS), Alessandra Lucia Bochio (UFRGS), Bettina Rupp (UFRN) e Larissa Macêdo (Centro Universitário Belas Artes)
Este Grupo de Trabalho recebe proposições que discutam as relações entre arte, mídia e tecnologias digitais. Compreendemos que a presença de novos meios/meios-mídia/meios de comunicação em processos artísticos já está bastante naturalizada e disseminada, sendo assim, o momento atual não permite usos ingênuos das tecnologias digitais. Artistas fazem uso das mídias não apenas da forma como ela foi programada para atuar, mas combinando-as, subvertendo-as e reinterpretando-as. Nessa direção, buscamos comunicações que possam contribuir com diferentes pontos de vista, desde que vinculados às práticas artísticas. Destacamos os aspectos: experiências com tecnologias da informação e comunicação na criação artística; traduções e transferências entre meios; poéticas e processos artísticos que exploram erros das mídias e ruídos na transmissão; alternativas à circulação tradicional de arte pela utilização de meios de comunicação; implicações críticas no uso das tecnologias digitais na arte.
GT 5 - Design de Interfaces (presencial)
Coordenação: Débora Aita Gasparetto (UFSM) e João Vilnei de Oliveira Filho (UFC)
O design de interfaces como resolução de problemas é o fio condutor deste Grupo de Trabalho que visa trabalhar a relação Humanos| Não-Humanos (das máquinas aos agentes da natureza). A proposta é discutir práticas disruptivas que usem a tecnologia, o design de interfaces, a usabilidade, a acessibilidade, o UX Design (User Experience) e metodologias de design de interfaces para (re)construir o social, levando em consideração outras espécies, outros meios e agentes, conectando máquinas | humanos | natureza e efetivamente propondo soluções para problemas reais, para crises, conflitos, políticas e desconexões. O GT é interdisciplinar, seguindo a própria lógica interdisciplinar da área de interfaces.
GT 6 - Narrativas ecotecnológicas dos corpos (presencial)
Coordenadores: Breno Tenório Ramalho de Abreu (UnB) e Thatiane Mendes Duque (UEMG)
Estamos vivendo um momento de crises, ambiental e humanitária. É urgente que busquemos outras perspectivas, seja por meio da nossa relação com as máquinas, as plantas, ou outros seres vivos simbioses. Narrativas que podem nos apresentar modos de vida mais sustentáveis, em colaboração com tecnologias remotas ou atuais, que atravessam o corpo e o espaço. Culturas que se entrelaçam com as poéticas sonoras, teatrais, de performance, design e moda. Assim, este grupo de trabalho busca discutir crises do corpo humano com relação ao seu meio, seja por intermédio de biomateriais, tecnologias vestíveis, têxteis e joias inteligentes, gadgets, inteligência artificial e internet das coisas, e quaisquer outras inovações que demonstrem essas outras perspectivas. Desta maneira, busca compreender como essas tecnologias alteram e se deixam alterar pelo contato com o corpo, ou do corpo com o espaço, mediando comportamentos, modificações físicas, digitais e sociais e interações tanto como experiência estética, utilitária ou simbólica, individualmente e coletivamente.
GT 7 - Materialidades e circulações do livro (presencial)
Coordenação: Ana Elisa Ribeiro (CEFET-MG), Marcos Roberto do Nascimento (PUC Minas) e Pollyanna de Mattos Vecchio (CEFET-MG)
Neste grupo, aceitamos trabalhos que discutam as materialidades e circulações do livro, pretéritas e presentes, com suas implicações para o futuro. São admitidas reflexões sobre as tecnologias do livro, suas dinâmicas, mudanças e continuidades, além dos impactos que o livro, em todas as suas formas, pode causar na leitura, na produção editorial, nas formas de autoria, na economia e nas interações de maneira geral. Telas e folhas, papel e pixel, formas atípicas ou raras, todo objeto livro e a pesquisa sobre ele têm espaço neste GT, que pretende reunir pesquisadores e pesquisadoras de áreas como Letras, Comunicação Social, Sociologia, História, Belas Artes, Design e outras conexas. Nossa proposta é um debate que trate também tanto dos aspectos teóricos quanto dos práticos em relação ao livro, ao seu consumo e à sua produção, ou seja, os trabalhos podem derivar de pesquisas acadêmicas, de práticas laboratoriais, de experimentações e práticas profissionais de variada natureza tecnológica.
GT 8 - Imagens de ruptura nas narrativas (presencial)
Coordenação: Paulo Roberto Barreto Caetano (UNIMONTES)
A iconografia como prática de ruptura é tema do GT. Esse caráter disruptivo se daria de duas maneiras: no âmbito da forma, com, por exemplo, O livro de cabeceira (1996), de Peter Greenaway, um antecipador da coexistência de telas que dominariam a internet, antevendo a leitura não-linear dos hipertextos); no âmbito da recepção (com, por exemplo, a leitura benjaminiana da reprodutibilidade técnica a trincar a tradição do valor de culto em sua individualidade e espacialidade sacra. Vale citar ainda a passagem de um horizonte menos discursivo para um mais imagético, na expressão de Seligmann-Silva abordando pictural turn (uma crise, no sentido de “mudança”). Assim, o GT convida comunicações sobre metáforas visuais da tecnologia; sobre novos estatutos da imagem na Internet (memes se sobrepondo a charges, NFTs materializando novas trocas financeiras); sobre narrativas multi-semióticas em que a imagem complexifica a palavra; sobre olhar biopolítico dominando as relações e a cultura visual.
GTX - CRISES (online e presencial)
Coordenação: Pablo Gobira (UEMG/UFMG)
O Grupo de Trabalho X: CRISES será o único com sessões remotas/online. Nele aderem pesquisas de mestrandos, mestres, doutorandos e doutores que realizem os seus estudos no campo das relações entre arte, ciência e tecnologia (artes digitais) e que de modo direto ou indireto abordem o tema desta edição do evento. As regras para a submissão a este GT são similares aos outros, mas o modo de apresentação do trabalho, em caso de aprovação, se dará de modo diferente dos demais já que ocorrerá online.
INSCRIÇÕES DE TRABALHOS ARTÍSTICOS PARA EXPOSIÇÃO
Em sua 8ª edição pretendemos dar continuidade ao movimento iniciado no ano de 2019 e expor trabalhos propostos por artistas que pretendam vir ao Congresso. Para a avaliação dessas propostas esperamos o envio dos projetos artísticos (sobre obras de arte prontas no campo das relações entre arte, ciência e tecnologia).
Na 4ª edição da Exposição Panorama a produção terá 2 modalidades: obras a serem expostas em ambiente FÍSICO da PANORAM4 a ser realizada no Centro Cultural da UFMG durante a programação do CIACT-SAD 08 e também serão aceitas obras para avaliação da possibilidade de exibição híbrida (online/offline); obras a serem expostas EXCLUSIVAMENTE em metaverso em ambiente computacional 3D.
ENVIO DA PROPOSTA ARTÍSTICA
Até 02/04/2023
MODELO DA PROPOSTA ARTÍSTICA
Solicitamos que a proposta tenha as seguintes informações: 1) título, 2) resumo, 3) categoria (se possível), 4) Ano do trabalho (ou se inédito), 5) Conceito/argumento/sustentação poética do trabalho, 6) descrição técnica do trabalho, 7) proposta de expografia (sugestão sobre como exibir o trabalho), 8) imagens e vídeos do trabalho (ou link de website/portfólio etc.), 9) mini-bio d@ artista.
Aviso: a avaliação das comunicações será "cega" (os avaliadores não saberão quem são os autores e os autores não sabem quem são os avaliadores). Porém, não será possível realizar essa modalidade de avaliação das obras. Infelizmente, nesta edição, não está previsto cachês/pro labore, deslocamentos ou custeio das produções para os artistas.
Na 4ª edição da Exposição Panorama a produção terá 2 modalidades: obras a serem expostas em ambiente FÍSICO da PANORAM4 a ser realizada no Centro Cultural da UFMG durante a programação do CIACT-SAD 08 e também serão aceitas obras para avaliação da possibilidade de exibição híbrida (online/offline); obras a serem expostas EXCLUSIVAMENTE em metaverso em ambiente computacional 3D.
ENVIO DA PROPOSTA ARTÍSTICA
Até 02/04/2023
MODELO DA PROPOSTA ARTÍSTICA
Solicitamos que a proposta tenha as seguintes informações: 1) título, 2) resumo, 3) categoria (se possível), 4) Ano do trabalho (ou se inédito), 5) Conceito/argumento/sustentação poética do trabalho, 6) descrição técnica do trabalho, 7) proposta de expografia (sugestão sobre como exibir o trabalho), 8) imagens e vídeos do trabalho (ou link de website/portfólio etc.), 9) mini-bio d@ artista.
Aviso: a avaliação das comunicações será "cega" (os avaliadores não saberão quem são os autores e os autores não sabem quem são os avaliadores). Porém, não será possível realizar essa modalidade de avaliação das obras. Infelizmente, nesta edição, não está previsto cachês/pro labore, deslocamentos ou custeio das produções para os artistas.
INSCRIÇÕES DE PROPOSTAS PARA RESIDÊNCIA ARTÍSTICA
Para participar da residência, @ artista deve enviar uma PROPOSTA de trabalho artístico que pretende desenvolver entre esses dias da residência. Os trabalhos devem, obrigatoriamente, explorar as relações entre arte, ciência e tecnologia. É importante ter a ciência de que o nosso evento não tem recursos dedicados à residência. Sempre tempos parceiros em nossas ações, mas isso pode não estar disponível para tod@s @s artistas selecionad@s para a residência. Desse modo, é importante que tod@s @s artistas vejam os registros de como foram as edições de nosso evento e as nossas outras residências e decidam se desejam ou não participar desta proposta que constrói um espaço de compartilhamento e formação. Por isso, ressaltamos que os propositores devem garantir meios próprios de realização/desenvolvimento de suas propostas.
ENVIO DA PROPOSTA ARTÍSTICA
Até 02/04/2023
MODELO DA PROPOSTA ARTÍSTICA
Solicitamos que a proposta tenha as seguintes informações: 1) título, 2) resumo, 3) categoria (se possível), 4) Conceito/argumento/sustentação poética do trabalho, 5) descrição técnica do trabalho que pretende desenvolver, 6) imagens e vídeos ou o que ache necessário para apresentar a proposta (ou links etc.), 7) mini-bio d@ artista; 8) portfolio d@ artista.
Aviso: a avaliação das comunicações será "cega" (os avaliadores não saberão quem são os autores e os autores não sabem quem são os avaliadores). Porém, não será possível realizar essa modalidade de avaliação das propostas para a residência. Infelizmente, nesta edição, não está previsto cachês/pro labore, deslocamentos ou custeio das produções para os artistas.
ENVIO DA PROPOSTA ARTÍSTICA
Até 02/04/2023
MODELO DA PROPOSTA ARTÍSTICA
Solicitamos que a proposta tenha as seguintes informações: 1) título, 2) resumo, 3) categoria (se possível), 4) Conceito/argumento/sustentação poética do trabalho, 5) descrição técnica do trabalho que pretende desenvolver, 6) imagens e vídeos ou o que ache necessário para apresentar a proposta (ou links etc.), 7) mini-bio d@ artista; 8) portfolio d@ artista.
Aviso: a avaliação das comunicações será "cega" (os avaliadores não saberão quem são os autores e os autores não sabem quem são os avaliadores). Porém, não será possível realizar essa modalidade de avaliação das propostas para a residência. Infelizmente, nesta edição, não está previsto cachês/pro labore, deslocamentos ou custeio das produções para os artistas.